童話幻滅時——《美女與野獸》觀後感

千呼萬喚，真人版的《美女與野獸》終於登場，而且上映不久，旋即祭出了「全球開畫票房冠軍」頭銜，這當中固然有造勢成分，但綜合電影本身的先天優勢、製作水平等元素，也似乎是「雖不中亦不遠」之態。

先天優勢結合後天發功

《美女與野獸》的非凡，得由1991年的同名動畫長片說起。這電影除了是迪士尼公主電影的經典，更是第一部獲提名奧斯卡金像獎最佳電影的動畫片，而在當年的奧斯卡頒獎典禮中，也成功摘下了最佳配樂和最佳歌曲兩項大奬，相當了不起；而在如此顯赫「身世」之下，真人版《美女與野獸》自是先聲奪人，而電影也的確沒有令人失望，靚人靚景不乏，歌舞場面沒令人失望：Belle、Be our guest和Beauty and the Beast 等經典曲目也「還原」得不錯，配上運用得宜的精彩特效，已足夠吸引人入場，加之近來關於女主角愛瑪·屈臣的各類報導不絕、同性戀情節而引起的論爭等等，「全球開畫票房冠軍」一名，當然也是手到拿來，毫不客氣。只是作為一名看過動畫的九十後，這真人版動畫確實令我有童話幻滅之感。

內在美抑或愛自己？

小時候看《美女與野獸》的動畫，身邊的大人總愛為電影「解畫」，令中心思想有如教條一樣被寫在牆上：外表不是最重要，要學懂欣賞別人的內在美；是以王子雖然有着野獸外表，但因為內心的真善美，還是能與情人終成眷屬。這是我們從小被灌輸的，對《美女與野獸》的認知。真人版的《美女與野獸》當然也嘗試去表達這訊息，但畢竟步入戲場的受眾已經不是孩子，所以情節上還是為女主角動情這事作了一點鋪墊，亦正是這些鋪墊，令一切變得不同。

故事講述女主角貝兒生長在法國的一個窮鄉僻壤，村民對女主角強烈的求知慾予以極大的訝異，甚至直截了當的稱呼她為「怪人」，這當然令女主角感到困擾，甚至自我懷疑起來，而當劇情推演至她被野獸所軟禁，萬般無奈時，她卻在機緣巧合下發現眼前這野獸原來竟是飽覽群書，學識絕對在自己之上的「斯文人」，而當野獸領她到自己的書房，並告訴她可以隨便看時，貝兒更興奮地跳起舞來，「他雖然不是白馬王子，但這裏卻是我夢寐以求的地方」，歌詞中的這一句，是兩人關係的第一個轉捩點；至於第二次，也是最關鍵的一次，就在於野獸向貝兒展示那本可以「環遊世界」的寶物，同時慨嘆自己這外表不可能被外界接受，這時候，貝兒回了一句，「我也是，村裏的人都說我很奇怪。」

正是這兩句話，足以令人明白，貝兒看待野獸時，其實是帶有代入感：代入了被別人視為「怪」的角色，同時也渴望能像野獸一樣，學富五車，這當中其實摻合着「現在的自己」以及「想變成的自己」兩種想法，所以，就如大多數戀人一樣，她在野獸身上找到了自己，愛他，其實也是因着一種自愛，而後才是內在美以及其他。

是女神，不是貝兒

第二個令童話幻滅的地方在於貝兒的選角。你或會反駁：愛瑪·屈臣長相好、聰明，甚至是導演心目中的不二人選，連電影海報也是以「完美現代貝兒」，哪有不合適之理？是的，愛瑪·屈臣很好，貌美、聰明、形象正面而且敢言，活脫脫就是女神的模樣，但好不等於能將貝兒演繹好：電影中的她，一舉手一投足都是自己，並無太多的演技可言，做自己的感覺大於將角色演活；但面對這個女神版本的貝兒，大家似乎也「收貨」了，大概是因為我們都帶着看女神的前設入場，看見女神已是得償所願，還需要計較貝兒不貝兒？演技不演技嗎？

所以，問題不是愛瑪·屈臣，問題也不是貝兒，問題是由愛瑪·屈臣來演貝兒，看似是度身訂造、完美選角，但其實當演員本身的色彩大得將角色也蓋過時，我們究竟是要看電影抑或看真人騷呢？這問題，問來不討好，答時也殘忍，但無論如何，還是需要思考的。

以目前的情勢來看，相信這部《美女與野獸》還是能夠穩佔票房首位好一陣子，然後帶着驕人的成績完美謝幕，甚或再在奧斯卡中攻下一到兩個奬項；只是當動畫變成真人之際，伴隨的童話也似乎一起幻滅，變回現實；但究竟是動畫將故事「童話化」還是真人版將動畫「世俗化」，其實也不太重要了，反正童話從來都不存在，而我們總得繼續生活，生活在一個女神氾濫、人比野獸可怕的世界。